爱马仕看似全球化步履缓慢，却始终在奢侈品市场保持了高速增长，市值堪比整个开云集团（Gucci、YSL、巴黎世家的母集团）。

1984年，爱马仕铂金包诞生时，售价仅为2000多美元。时至今日，铂金包的价格最低也到10000美元左右。平均看下来，每年的价格涨幅超过10%，甚至比黄金还要保值。（有钱人都会投资，难怪甘比拥有700多个爱马仕！）

在2014年9月刊的《福布斯》英文版杂志中，有一篇全球创新力企业榜的配套文章，着重指出了爱马仕没有营销部门这一事实。“为何要有呢?就像麦肯锡没有咨询部门，微软也不设软件部门一样，营销就是爱马仕的核心业务。”作者苏珊·亚当斯（Susan Adams）如此写道。

翻开爱马仕的财报可以发现，爱马仕近10年在广告上的投入，远远低于其他三大奢侈品集团。数据显示，爱马仕近十年来的营销费用率稳定在5%左右，而历峰和LV的营销费用率则逼近40%。

奢侈的终极定义是贩卖“时间和情怀”。佛系的爱马仕在视觉营销一直做得低调而有品位。最近爱马仕在阿姆斯特开了一家童话版的“水晶屋”。

几年前是CHANEL的水晶屋。

全透明水晶屋，这几天它挥别CHANEL，迎来了它的新租户HERMES（爱马仕）！

爱马仕水晶屋这一次建造者是著名的MVRDV建筑工作室。

水晶屋位于阿姆斯特丹高端品牌购物街——霍夫特和平街。一条大牌云集的街！这个由透明玻璃搭建而成，清透晶莹，洋溢着梦幻浪漫的气息的水晶屋！够耀眼！够夺目！

而且据说！富含营养的荷兰全脂牛奶被运用其中。（这种牛奶透明度低，是用作第一层砖块平层反射面的理想液体）

牛奶？这也太.....奢侈了吧~（亚克力材质制作的道具相信会是一个很好的替代品）

一座真的会融化的建筑，MVRDV用了一套前所未有的施工流程。颠覆了所有传统,它有特殊的建筑材料，还有着十分节能环保的施工流程。

甚至MVRDV还考虑到多年以后这座建筑的“死亡”，一旦这座建筑到达了它生命周期的终点，整个玻璃立面就会被融化。OMG，太震撼了！

接下来看一下上海的爱马仕橱窗，有故事，有情怀，美轮美奂。

上海爱马仕这次携手华人艺术家闫晓静女士，呈现《寄梦》夏季橱窗及《梦之秘境》艺术展。呼应爱马仕“由梦而启，乘梦前行”之年题，以当代女性视角，将中国传统文化智慧与西方当代艺术语境诗意结合，踏上一段超越时空直抵内心本源及宇宙法则的幻境之旅。

凭借不同材质组件的悬吊技法，橱窗打造出了时而具象时而虚幻的视觉效果，象征着过去、当下与未来的联结。“云梦间”女士橱窗中，数万颗盘丝扣飞散聚合，形成飘忽不定的云雾，构成了“白日梦”的意象。有形却又无形，有界却又无界，这些变幻莫测的祥云与轻舞其间的爱马仕臻品形成虚实相间的有趣图景。

旅居加拿大的闫晓静，深受跨界视野的启迪，她的作品常常投射出有关记忆、想象、成长经历等灵感元素，在传统东方符码与西方超现实主义美学间构建起独具个人特色的梦境叙事。

男士橱窗中，数千个爱马仕皮革切割而成的3D组件构成一条渐变色彩的旋转“金色阶梯”。

两个“山涧”配饰橱窗则用白色珠子悬垂出不同的山水画卷。或似一道飞溅的瀑布，或似一条欢快的溪流潺潺流淌，似乎在探寻着峭壁之外的胜境。展览空间。观者的梦境拾级而上，继而进入位于四楼的《梦之秘境》。

这是一段低吟浅唱却又奥义芬芳的寻梦之旅，途经《松山》与《星云》，偶遇《灵芝女孩》，《昙花一现》，《墨-水-石》。艺术家通过一系列沉浸式装置、不同材料间的对话以及多元介质之间的蜕变，打造出一场意象丰饶的观展体验。

我们像进入他人的梦境，走进一个与现实平行的神秘世界，感悟漫无边际的宇宙之谜。

松山

艺术家展示了“真实”如何演变成神秘、虚幻和灵性存在的载体。该作品跨越自然与文化领域，深深植根于中国哲学、神话和民间传说。受中国传统山水画中所描绘的世外桃源的启发，艺术家的诗意探索直击灵性的意义和自然环境的变换。

灵芝女孩

艺术家尝试创造了这一生物与艺术相混合的试验作品——《灵芝女孩》。创作过程中，艺术家严格控制光照、湿度和温度以培育木屑和灵芝孢子等自然元素，同时依赖于科学与命运, 直至这座结构完整的菌丝雕塑开始有机地自我塑形。

墨-水-石

墨溶于清水，宛若一缕轻烟，舞动、飞扬、消散如梦，艺术家决定用视频捕捉这一令人着迷的场景。仿佛置于自然之中，又游离于梦境之外。

爱马仕在这个夏季以突破艺术人文疆界的敏锐度和包容度，为梦境的构建与解读提供了新的样本，彰显对创造力永无止境的追求。今天蓝姐就分享到这里了，我们下期见！

（图片来自爱马仕官网）